Popratna publikacija festivala na temu starosti. Sastoji se od tri sveska: zbornika tekstova, kataloga međunarodne izložbe i kataloga radionica.
Riječ je o poeziji koja uključuje u sebe različita iskustva povijesti i različite povijesti, želeći, ne slučajno i neskriveno, i sama biti povijest: povijest onoga koji je piše i povijest onoga koji je čita.
knjiga Ivana Posavca specifičan je primjer fotografskog odnosa zasnovanog na raskrižju pogleda.
paket od dvije knjige s tekstom i reprodukcijama koji služi ne samo kao katalog izložbe već i kao temeljni dokument o produkciji hrvatskog dizajna 2003.-2006.
Tekst se sastoji od zbirke priča, činjenica i⁄ili fikcije, povezanih s migracijom, kretanjem ljudi između mjesta i kretanjem mora.
Dok tuljanka Marisol ulazi u robnu kuću "Nama", njezino prisustvo i sposobnost da govori ljudskim jezikom šokira sve osim jednog dječaka.
Ovaj poseban flipbook koristi 100 kadrova iz scene koju je umjetnica Sanja Iveković davno snimila kod kuće, a koju je u međuvremenu iskoristila u svom video spomeniku ⁄Svjetionik⁄.
Armando Nieto Jaramillo bio je spreman učiniti sve kako bi ispunio svoj zadatak: oteti zrakoplov DC3 iz kolumbijskih zračnih snaga i srušiti ga na kuću svojih roditelja.
Publikacija prati treće izdanje Device_art festivala i predstavlja autore iz Japana, Slovenije i Hrvatske koji se bavi napravama kao umjetničkim medijem.
U prvi mah čini se da je ova neobična slikovnica u potpunosti posvećena beskrajnoj raznolikosti vjetrova. No zapravo propituje načine na koje ljudi doživljavaju i opisuju svijet.
Thomas Merton bio je američki redovnik trapist, pisac, teolog, mistik, pjesnik, društveni aktivist i proučavatelj komparativne religije. Ova je knjiga izbor iz Mertonovog dnevnika i poezije.
posvećena odnosu fotografije i grafičkog dizajna u razdoblju od kasnih 1960-ih do kraja 1980-ih godina u Hrvatskoj.
reprezentativno popratno izdanje s preko 500 stranica teksta i reprodukcija, koje služi ne samo kao katalog izložbe već i kao temeljni dokument o produkciji hrvatskog dizajna od 2023. do 2024.
Ako se već hrvatski nacionalizam desetljećima tako dobro drži, onda valjda i protest može biti arhivskog porijekla.
Publikacija istovremeno djeluje na dvije razine. Na prvoj, kritički propituje načine i razloge gradnje i njezin utjecaj na zajednicu i okoliš. Na drugoj, nudi intimistički kolaž iz perspektive pojedinca.
Otac je tu glavni, a po mnogo čemu i jedini lik. Posljedni preostali iz svijeta koji se seli u sjećanja i progovara iz prošlosti, bogate i veoma naseljene likovima.
U ovom broju fototxta povjesničarka i teoretičarka umjetnosti Leonida Kovač piše o kolažima Nade Vrkljan-Križić, a likovni kritičar Darko Šimičić o kolažima Inke Švertasek.
komplet od 6 knjiga. Touch Me festival se bavi odnosima između umjetnosti i znanosti kroz teme koje su jednako bliske suvremenim umjetnicima, kao i znanstvenicima.
U sobi se tama počinje spuštati sa stropa i uzdizati s poda, pa se te dvije tame grle i miješaju stvarajući malene izdanke mraka – tminice.
Prateća publikacija prvog Touch Me festivala iz 2005. na temu zloupotrebe informacija i inteligencije uključuje uvodne i teorijske tekstove te katalog umjetničkih radova.
reprezentativno popratno izdanje s preko 480 stranica teksta i reprodukcija, koje služi ne samo kao katalog izložbe već i kao temeljni dokument o produkciji hrvatskog dizajna od 2017. do 2018.
Publikacija / zbirka tekstova povodom istoimene izložbe u sklopu Praškog kvadrijenala scenografije i scenskog prostora.
hrvatski frazemi koje Likovna umjetnica Petra Balekić tumači na svoj način – pomoću slika i riječi.
Kamera Hane Miletić ne bilježi ono što bismo mogli nazvati spektaklom (za mase). Njezin pogled ne ubada, ne postavlja pravila, ne donosi sud.
Knjiga-katalog istoimene izložbe daje kritički pogled na prvih deset godina djelovanja ovog iznimno agilnog dizajnerskog studija te prikazuje izbor nekih od njihovih najvažnijih radova.
ton ove zbirke proizlazi iz duboke emocionalnosti kojom je cijela prožeta; autor se obraća svojim najbližima, meandrirajući kroz područja nježnosti i boli.
Dječja vika, smijeh i zapitkivanja živahna su podloga na kojoj nastaju djela Bacha – sve do trenutka u kojem skladatelj zaziva pomoć iz budućnosti, kako bi mogao raditi u miru.
Izdanje prve domaće cjelovite knjige posvećene kartofiliji – težnjama, osnovnim pojmovima, te načinima odabira i izlaganja razglednica – zatječe nas u posebnom vremenu i kulturološkom trenutku.
paket od dvije knjige s tekstom i reprodukcijama koji služi ne samo kao katalog izložbe već i kao temeljni dokument o produkciji hrvatskog dizajna 2007.-2010.
FOTOTXT br. 2 predstavlja rad četvero umjetnika – Sandra Đukića, Peggy Buth, Ivana Petrovića i Božene Končić Badurina.
Knjiga grafičkog dizajnera, umjetnika i pisca Stanislava Habjana na jednom mjestu okuplja grafičke radove, većinom plakate, koji se odnose na razdoblje od početka njegovog autorskog djelovanja s projekcijom u budućnost.
Katolički teolog Hans Kung ponovno napada svojom kritičkom knjigom u kojoj ne štedi Ratzingera.
Davor Konjikušić kombinira fotografije i vlastite dnevnike stvarajući emotivno snažan umjetnički pogled na svijet oko nas. Sve su fotografije snimljene u jugoistočnoj Europi.
Ilustrirana knjiga reimaginira konvencionalni format kuharice pružajući pisane upute o stvaranju nečeg jedinstvenog. Međutim, umjesto tradicionalnih sastojaka, recepti koriste odbačene predmete, objekte ili pojave obično nesvrsishodne za kuhanje.
Motivičko bogatstvo i svojevrsna dnevnička neposrednost autorskog rukopisa čine ovu zbirku zanimljivom i svježom, a pažljivijim čitanjem razotkriva se koliko je promišljen autorov izbor riječi.
Roman dotiče ključne egzistencijalne teme u životu pojedinca kao što su ljubav, zavičaj, obiteljski odnosi, te Domovinski rat iz jedne sasvim drugačije perspektive — sudionika tog rata na prvoj crti.
doktorska disertacija dr. sc. Olge Majcen Linn u čijem istraživačkom fokusu su suvremene subverzivne i biopolitički orijentirane umjetničke prakse u Hrvatskoj i regiji.
Knjiga nastaje kao rezultat jednogodišnjeg umjetničkog istraživanja i dokumentiranja "Lipe" te sažima iskustva njihova bivanja među mještanima, osobno i u mislima, suosjećajući s obiteljskim tragedijama preživjelih.
Prvi put objavljena 1952. i odmah proglašena remek-djelom, ova je knjiga jedan od onih rijetkih romana koji su promijenili oblik američke književnosti.
slikovnica Sanje Lovrenčić i Dominika Vukovića prati putanju jedne ruže. Prelazeći iz ruke u ruku, crveni cvijet ocrtava obrise gradske četvrti kroz koju ga nose različiti likovi.
reprezentativno popratno izdanje s preko 500 stranica teksta i reprodukcija, koje služi ne samo kao katalog izložbe već i kao temeljni dokument o produkciji hrvatskog dizajna od 2021. do 2022.
Dvobroj časopisa Fototxt u izdanju Ureda za fotografiju, posvećen je umjetničkoj praksi Željka Jermana i obljetnici Galerije Spot.
komplet od 7 knjiga + 3 torbe. Festival 25 FPS prikazuje nezavisne i nekomercijalne filmove koji na inovativan način istražuju mogućnosti filmskog jezika.
Austrija je prije svega podarila filmskoj umjetnosti onu drugu, manje vidljivu, paralelnu povijest filma s velikim predznakom avangarda i eksperiment.
Knjiga Bena Caina usredotočuje se na umjetnost kao aktivnost koja može biti nenajavljena, može biti tajna, može biti privatna, a unatoč tome odvija se u zajedničkim prostorima.
Knjigu bismo koncepcijski mogli definirati kao ukoričeni mozaik. No, iako ga takva oznaka približava kategoriji knjige umjetnika, ona je zapravo na granici, drugim riječima još uvijek na 'ničijoj zemlji'.
Duboko, lijepo napisano ispitivanje sastojaka pobožnosti: kako čovjek osjeća Božju prisutnost, istražuje je, prihvaća i na njoj gradi život.
Treći broj Fototxta u cijelosti je posvećen avangardnoj izložbi "Phony Smile. Language of photographic interpretation and aesthetic speculation".
reprezentativno popratno izdanje s preko 480 stranica teksta i reprodukcija, koje služi ne samo kao katalog izložbe već i kao temeljni dokument o produkciji hrvatskog dizajna od 2019. do 2020.
Roman ispripovijedan kao pletenica, vodi nas kroz slojeve sistema u srce društva i likova.
Čak i letimičan pogled na mnoge od njihovih radova više ostavlja dojam susreta s finom, složenom i mističnom mehanikom, nego s nedvosmislenom komunikacijskom gestom.
Događaj koji se 1952. zbio u roditeljskoj kući bio je toliko traumatičan da je trebalo pola stoljeća i iskustvo afirmirane spisateljice da se uhvati u koštac s činom prekretnice života.
U središtu je nove autorske slikovnice nagrađivane ilustratorice Agate Lučić umjetnost sama, u svim svojim oblicima.
Riječ je o poeziji za djecu i odrasle koja kroz specifičnu formu podiže svijest o tome da je tuga normalan dio života, prikazujući 13 različitih situacija.
Knjiga predstavlja izjavu o temeljnoj paradigmi hrvatskog paviljona na Venecijanskom bijenalu – 19. međunarodnoj izložbi arhitekture.
Publikacija se sastoji od kustoskih tekstova i kataloga dviju izložbi festivala održanih od 23/11—19/12/2021 u Zagrebu i Splitu.
U romanu Rat i sjećanje u teškoj se ratnoj svakodnevici snažno prepliću horizontala (sinkronija) svakodnevnog življenja i vertikala (dijakronija) sjećanja.
Publikacija 56. zagrebačkog salona arhitekture i urbanizma, raskošno je komprimiran pregled svih događanja u godini Pinga i neizostavan je ‘ključ’, odnosno završni element u slagalici Ping događanja.
U fokusu ovog izdanja su likovne kritičarke koje su pratile domaću fotografsku scenu od 1950-ih godina do ranih 2000-ih.
U vrtlogu valova i vremena, prepliću se vremenske i prostorne međe, veliki grad i maleno otočko selo te mašta i zbilja.
Knjiga daje pregled industrijskog dizajna Davora Grünwalda od kasnih šezdesetih do sredine sedamdesetih u Hrvatskoj i od 1976. do danas u Kanadi.
Novi roman Damira Karakaša donosi slojevitu lirsku priču, istovremeno nježnu i grubu, o putovanju djeda i unuka, o njihovoj potrazi za vragom – postoji li on uopće?
Publikacija izdana u sklopu četvrtog izdanja Device_art festivala 2012. bavi se, kao i sam festival, napravama u suvremenoj umjetničkoj praksi s naglaskom robotiku i pojam robota.
Bilježnica Robija K., kultna kolumna Viktora Ivančića, koja neprekidno izlazi već 35 godina, ponovno je sabrana na jednom mjestu u 5 knjiga, na više od 2500 stranica.
Publikacija Touch Me festivala iz 2017. na temu nevidljivih prirodnih fenomena sadrži uvodne tekstove gostujuće kustosice Mónice Bello i fizičara s CERN-a, Michaela Dosera.
publikacija zaključuje projekt Re-Imagine Europe, u kojem je 10 europskih kulturnih organizacija surađivalo kako bi potaknuli i umjetničku produkciju i razvoj publike.
Publikacija se sastoji od teorijske čitanke i kataloga izložbe. Čitanka donosi tekstove relevantnih filozofa i teoretičara koji se bave strojnom ekologijom.
Nastanak knjige sam je umjetnički istraživački proces. Michael Kargl počeo je raditi knjigu i zapitao se kako to učiniti.
Razgovori s jazz glazbenicima. Davor Hrvoj nam, kao iskusni poznavatelj jazza, omogućava da one koji sudjeluju u ovoj jedinstvenoj umjetnosti trenutka upoznamo na pravi način.
serija analognih crno-bijelih fotografija koje Ana Opalić počinje snimati 1996. godine, a prikazuju uvijek isti kadar – površine mora i neba razdijeljene točno po sredini linijom horizonta i uokvirene stijenama.
Duhovita i dovitljiva priča o kokoši Marici iz sela Adamovca koja kreće ka centru Zagreba, na tržnicu Dolac.
U vremenu koje radi protiv kreativnost i ljubavi, kao i protiv djece, priča o Andreasu i njegovoj imaginarnoj prijateljici Zlati, podsjeća da ni u najtežim trenucima ne smijemo prestati maštati.
Vrlo daleko od spektra konsenzualno legitimiranih javnih tema i problema, priče iz Radnika i seljaka grotesku ovdašnje normalizacije nacionalizma i restauracije kapitalizma tretiraju otrovno, beskompromisno i neusporedivo duhovito.
Popratna publikacija drugog Touch Me festivala iz 2008. uključuje katalog izložbe međunarodnih autora koji djeluju u polju umjetnosti i znanosti, te zbornik tekstova na temu sreće, užitka i hedonizma.
Katalog istoimene izložbe Matije i Mauricija Ferlina kojom se Republika Hrvatska predstavila na 15. izdanju Praškog kvadrijenala scenogragije i scenskog prostora u lipnju 2023.
Proširena verzija Uvoda u spekulativnu dizajnersku praksu na 160 stranica, nastala povodom izložbe hrvatskog spekulativnog dizajna i umjetnosti u okviru xxi. Milanskog trijenala.
sijamska mačka Milica, autsajderu među domaćim mačkama u uzavrelom mediteranskom gradu, odgojena na detektivskim filmovima, odlučuje otvoriti detektivsku agenciju specijaliziranu za pomoć velikim pticama u nevolji.
Yusef Abdul Lateef bio je glazbenik, skladatelj, književnik, slikar, filozof, učitelj i učenjak, užoj obitelji suprug i otac, ostalima – brat.
Umjetnikovo iskustvo boravka unutar umjetničke institucije, počevši od napora uloženog da bude prihvaćen kako bi se razvila vlastita umjetnička praksa.
bajka koja pokušava odgovoriti na vječna pitanja: što se događa s onima kojih više nema i možemo li suze pretvoriti u vedrinu?
sijamska mačka Milica, autsajderu među domaćim mačkama u uzavrelom mediteranskom gradu, odgojena na detektivskim filmovima, odlučuje otvoriti detektivsku agenciju specijaliziranu za pomoć velikim pticama u nevolji.
Iveković povezuje prošlost i sadašnjost, postavljajući pitanje tko su današnje „vještice“, s posebnim naglaskom na vezu između društvenog imaginarija o vješticama i percepcije ženskog starenja.
Bojan Mrđenović postavlja se u aktivnu poziciju, u poziciju promatrača. Ne zanima ga da nam ponudi uljepšane slike stvarnosti, nego da isporuči neku vrstu saznanja.
bajka koja pokušava odgovoriti na vječna pitanja: što se događa s onima kojih više nema i možemo li suze pretvoriti u vedrinu?
knjiga obuhvaća dizajnerske radove Orsata Frankovića nastale u proteklih dvadesetak godina – u rasponu od plakata, preko oblikovanja knjiga do ambalaže i poštanskih maraka.
Godišnja koreografija sastavljena od dnevne razmjene kratkih plesnih videa koje naizmjenično dijele vizualna umjetnica Nina Kurtela i koreografkinja Hana Erdman.
Knjižica posvećena teoretičarskom, kritičarskom i zagovaračkom djelovanju Matka Meštrovića u kontekstu dizajna u razdoblju od ranih 1960-ih do današnjih dana.
Priča o Internetu za mlade i odrasle. Ilustrirana suvremena bajka o Kralju GAFA (Google, Apple, Facebook, Amazon) prati događanja, ponašanja, sustave vrijednosti i nepravde u njegovom kraljevstvu.
Annie Ernaux vraća se u ljeto 1958. i svoju prvu noć s muškarcem. Žuđeno seksualno iskustvo pretvoreno u ranu što će gotovo šezdeset godina nakon događaja biti okidačem za pisanje.
Višesmjerno ubojit tekst. Prema vlastitom, duboko načetom izvorištu, prema onima kojima se obraća, ubojit je i trećoj strani, čitatelju, koji se isprva zavarava da ga čita iz neutralne pozicije.
strogo žanrovski gledano kao krimić, s enigmom, brutalnim ubojstvima i istragom, lijep pokazatelj da se stvari ne smiju strogo gledati, ni suditi, jer je krimić koliko i Zločin i kazna.
Priča o emancipaciji. Hrabra, znatiželjna djevojčica usuđuje se zakoračiti u svakodnevne avanture unatoč majčinim smiješnim i pretjeranim zaštitničkim upozorenjima.
Dvoje kreativaca koji se nikad nisu sreli, različitih crtačkih stilova, slali su jedno drugome svoje misli i ideje, i uzvraćali crtežima koji nam pokazuju kako tuđe riječi postaju zajedničke slike.
Knjiga o intermedijskom projektu i kolektivu Nova Evropa koji je od ranih 1980-ih do početka 1990-ih djelovao na presjeku grafičkog dizajna, medijske umjetnosti, teorije, izdavaštva, eksperimentalne glazbe i videa.
Zločin i kazna za temu uzima društvene, zakonodavne, znanstvene i ideološke konstrukcije kriminaliteta i društvenih normi koje razgraničavaju kriminalno od ne-kriminalnog ponašanja.
pisac eseja i romana, putopisac, urednik, intelektualac, mada je među svim time najvažnije ono što ne stoji u biografiji: da je Lovrenović čuvar jedne kulture na izumiranju.
Ovom intimnom esejističko-poetskom posvetom žrtvama i preživjelima, Gloria Lujanović dala je glas onima koji su zaboravljeni i prešućeni od svih.
Teorijsko-analitička publikacija Lea Rafolta i bogat vizualni imaginarij čine komplementarno dvoknjižje s fokusom na prvih dvadeset godina rada plesnog umjetnika i koreografa Matije Ferlina.
Publikacija sadrži preko 400 znakova i logotipa s prostora nekadašnje Jugoslavije nastalih od polovice 20. stoljeća do 1990-ih godina.
U svojoj izvrsno prihvaćenoj povijesti eksperimentalnog filma, A. L. Rees prati pokret filmske avangarde na razmeđu filma i moderne umjetnosti.
Zbornik Vizualna glazba pregled je neprekinute težnje umjetnika da postignu sveprožimajuće apstraktno umjetničko djelo.
Monografsko izdanje posvećeno dizajnerskom radu Borisa Ljubičića u području vizualnih identiteta, znakova i logotipa tvrtki, institucija, organizacija, brendova i proizvoda.
Umjetnička monografija L.p, okuplja seriju Ercegovićevih fotografija nastalih tijekom posljednjih deset godina, između 2006. i 2016., u nekima od brojnih poslovnih i uredskih prostora koji pripadaju domaćem birokratsko-administrativnom sustavu.
Katalog izložbe Ivana Marušića Klifa u sklopu Praškog kvadrijenale scenografije i scenskog prostora 2019.
Skupina nepismenih šumskih životinja otkriva snagu pisane riječi i slobodu znanja.
Serija razgovora okupljenih unutar knjige objavljeno je tijekom godina na portalu Vizkultura.hr u sklopu serije tekstova o urbanističkom razvoju grada Zagreba.
Projekt okuplja niz udruga i institucija sa svrhom održavanja višegodišnjih aktivnosti posvećenih fotografiji u 20. stoljeću, mediju najizravnije povezanim s razvojem modernog društva.
Popratna publikacija sastoji se od izložbenog kataloga američkih, slovenskih, srpskih i hrvatskih umjetnika koji rade u području umjetnosti naprava, strojeva i robotike te popratnih tekstova koji kontekstualiziraju te umjetničke scene.
poema koja kroz šest, progresivno sve mračnijih poglavlja rastvara zlostavljački um i raspliće mučnu sagu od prvog sladunjavog zavođenja njegova predmeta žudnje do prvih sanjarija o njezinu umorstvu.
Treći svezak "Knjige sjećanja" koja opisuje, propovijeda i promišlja povijest vremena, Crkve, teologije i vjere kako ih doživljava autor.
Poput karata u špilu i glave ovog romana su izmiješane pa će čitateljima trebati i ponešto sreće da pobijede u igri za koju nisu ni znali da je igraju.
U vremenu koje radi protiv kreativnost i ljubavi, kao i protiv djece, priča o Andreasu i njegovoj imaginarnoj prijateljici Zlati, podsjeća da ni u najtežim trenucima ne smijemo prestati maštati.
Popratna publikacija petog izdanja Device_art festivala predstavlja radove umjetnika koji se bave umjetnošću naprava s naglaskom na umjetnost zvuka.
U ovom fantastičnom kratkom romanu susreću se likovi iz povijesti i suvremene kulture.
roman o uspješnom mladom piscu, Matiji Dolenčecu, koji stvaralačku i ljubavnu blokadu pokušava otkloniti dosežući vlastitu, do amnezije potisnutu priču, onu koju je kompenzirao izmišljanjem svih drugih priča.
Publikacija Touch Me 2020 sadrži kustoske tekstove i katalog dviju međunarodnih izložbi te filmskog i izvedbenog programa festivala.
Hrvatske narodne bajke koje je prema etnografskim izvorima ispričala Sanja Lovrenčić objavljene u novom ruhu, s ilustracijama Branke Hollingsworth Nare.
Zajednička zbirka pjesama i ilustracija istaknutih mladih ilustratorica i dizajnerica Klasje Habjan i Marine Milanović, realizirana unutar projekta Ilustratorski dijalog.
Knjižica-katalog povodom istoimene izložbe predstavlja nam jednog od najagilnijih suvremenih hrvatskih dizajnera, a kroz njegove radove daje i zanimljive uvide u razvoj same kulturne i umjetničke scene u Hrvatskoj.
yugo.logo 2 donosi novih 169 logotipa, monograma i simbola s prostora bivše Jugoslavije u razdoblju 1945. do 1991. uz prilog, priručnik grafičkih standarda Sarajevo 84.
Festivalska publikacija predsatvlja međunarodne autore koji su se kroz izložbu, performanse, film i radionice bavili temom energije.
Obiman roman o umjetnosti, nostalgiji za domom i nastojanju da se stvori nešto što bi se moglo nazvati domom.
zapaljiv debitantski roman, mračna komedija ispisana energičnim i ubojitim jezikom, istovremeno šokantna i zabavna, koja neustrašivo istražuje tabue seksualnosti i rodnih uloga u 21. stoljeću.
Knjiga Neve Lukić oblikuje jednu od mogućih panorama suvremene umjetnosti u Hrvatskoj.
dvodijelna publikacija koja okuplja tekstove niza relevantnih međunarodnih autora te pruža vrijedan i aktualan uvid u izazove rada s biomedijima.
Beigbeder je deset godina radio kao kreativac u velikim pariškim agencijama za oglašavanje, dakle izvanredno, iznutra, poznaje okruženje i profesiju marketinga, a sve to je nemilosrdno raskrinkao u ovom romanu.
Publikacija Ekstravagantna tijela: Ekstravagantna ljubav sadrži teorijske tekstove i katalog istoimene centralne izložbe.
Drugi nastavak knjige Fragmenti dizajnerske povijesti, rezultat kontinuiranih aktivnosti istraživanja hrvatskog dizajnerskog nasljeđa 20. i 21. stoljeća koje provodimo putem programa HDD galerije u različitim njegovim programskim linijama.
U ovoj „Maloj knjizi” autor objašnjava, u razgovoru s novinarom Dominiqueom Simonnetom, osnovnu simboliku boja i njezine mijene kroz stoljeća.
Kroz dopadljiv lik djevojčice Piccole i vješte igre riječima, autor invetivno povezuje talijanski i hrvatski jezik te ukazuje na velik utjecaj talijanskog jezika na suvremenu terminologiju klasične glazbe i umjetnosti.
Na temelju brojnih intervjua s fotografkinjama, broj se bavi specifičnošću ženske perspektive iza i kroz kameru, kontekstom i uvjetima u kojima su stvarale, nastojeći afirmirati ženski glas u vizualnim umjetnostima.
poema koja kroz šest, progresivno sve mračnijih poglavlja rastvara zlostavljački um i raspliće mučnu sagu od prvog sladunjavog zavođenja njegova predmeta žudnje do prvih sanjarija o njezinu umorstvu.
Promatrajući radove teško je izbjeći pitanja, ne samo o statusu fotografije nego i o širem pojmu prikazivanja u postmodernističkom svijetu.
Knjiga je pregled prve tri godine programskog vođenja zagrebačke Galerije Močvara od strane kustosica udruge Kontejner.
Nekad je i kompletan tzv. politički život moguće predočiti kao repertoar sukoba i krvljenja oko metode štovanja službenog božanstva.
Polazeći od slučajnog događaja – cipele koja se razvezala i ključića nađenog na ulici – malena junakinja ove slikovnice govori o svojim najbližima.
slikovnica za djecu i odrasle, zbirka je kratkih, duhovitih priča o malim, nevidljivim bićima koja žive u kućama.
Izdvajajući i očuđujući neke izabrane trenutke, pretvarajući bljeskove stvarnosti u promišljenu jezičnu strukturu, autorica stvara originalne i meditativne pjesničke kolaže, uz jasnu svijest o poeziji kao ne-običnom govoru.
monografsko izdanje na 130 stranica na hrvatskom i engleskom jeziku daje pregled djelovanja Dalibora Martinisa, jednog od najistaknutijih hrvatskih medijskih umjetnika, kao grafičkog dizajnera.
Iveković povezuje prošlost i sadašnjost, postavljajući pitanje tko su današnje „vještice“, s posebnim naglaskom na vezu između društvenog imaginarija o vješticama i percepcije ženskog starenja.
Monografija u potpunosti je posvećena Martekovom bavljenju fotografijom, pri čemu je medij shvaćen kao konceptualna forma, a okuplja niz autorovih radova nastalih u periodu od 1970-ih do danas.
Mingus je bio američki jazz kontrabasist, pijanist i skladatelj. Smatra se jednim od najvećih jazz muzičara ikada.
panoramski prikaz Ilićevog rada u rasponu od plakata, preko novinskih naslovnica i ilustracija do stripa, od sredine 1970-ih do danas.