Umjetnikovo iskustvo boravka unutar umjetničke institucije, počevši od napora uloženog da bude prihvaćen kako bi se razvila vlastita umjetnička praksa.
reprezentativno popratno izdanje s preko 400 stranica teksta i reprodukcija, koje služi ne samo kao katalog izložbe već i kao temeljni dokument o produkciji hrvatskog dizajna od 2015. do 2016.
U ovoj „Maloj knjizi” autor objašnjava, u razgovoru s novinarom Dominiqueom Simonnetom, osnovnu simboliku boja i njezine mijene kroz stoljeća.
Događaj koji se 1952. zbio u roditeljskoj kući bio je toliko traumatičan da je trebalo pola stoljeća i iskustvo afirmirane spisateljice da se uhvati u koštac s činom prekretnice života.
posvećena odnosu fotografije i grafičkog dizajna u razdoblju od kasnih 1960-ih do kraja 1980-ih godina u Hrvatskoj.
roman o uspješnom mladom piscu, Matiji Dolenčecu, koji stvaralačku i ljubavnu blokadu pokušava otkloniti dosežući vlastitu, do amnezije potisnutu priču, onu koju je kompenzirao izmišljanjem svih drugih priča.
Umjetnička monografija L.p, okuplja seriju Ercegovićevih fotografija nastalih tijekom posljednjih deset godina, između 2006. i 2016., u nekima od brojnih poslovnih i uredskih prostora koji pripadaju domaćem birokratsko-administrativnom sustavu.
komplet od 6 knjiga. Touch Me festival se bavi odnosima između umjetnosti i znanosti kroz teme koje su jednako bliske suvremenim umjetnicima, kao i znanstvenicima.
Prvi put objavljena 1952. i odmah proglašena remek-djelom, ova je knjiga jedan od onih rijetkih romana koji su promijenili oblik američke književnosti.
pisac eseja i romana, putopisac, urednik, intelektualac, mada je među svim time najvažnije ono što ne stoji u biografiji: da je Lovrenović čuvar jedne kulture na izumiranju.
Skupina nepismenih šumskih životinja otkriva snagu pisane riječi i slobodu znanja.
U ovom broju fototxta povjesničarka i teoretičarka umjetnosti Leonida Kovač piše o kolažima Nade Vrkljan-Križić, a likovni kritičar Darko Šimičić o kolažima Inke Švertasek.
Publikacija / zbirka tekstova povodom istoimene izložbe u sklopu Praškog kvadrijenala scenografije i scenskog prostora.
U sobi se tama počinje spuštati sa stropa i uzdizati s poda, pa se te dvije tame grle i miješaju stvarajući malene izdanke mraka – tminice.
Knjiga o intermedijskom projektu i kolektivu Nova Evropa koji je od ranih 1980-ih do početka 1990-ih djelovao na presjeku grafičkog dizajna, medijske umjetnosti, teorije, izdavaštva, eksperimentalne glazbe i videa.
komplet od 7 knjiga + 3 torbe. Festival 25 FPS prikazuje nezavisne i nekomercijalne filmove koji na inovativan način istražuju mogućnosti filmskog jezika.
Beigbeder je deset godina radio kao kreativac u velikim pariškim agencijama za oglašavanje, dakle izvanredno, iznutra, poznaje okruženje i profesiju marketinga, a sve to je nemilosrdno raskrinkao u ovom romanu.
Duhovita i dovitljiva priča o kokoši Marici iz sela Adamovca koja kreće ka centru Zagreba, na tržnicu Dolac.
Roman dotiče ključne egzistencijalne teme u životu pojedinca kao što su ljubav, zavičaj, obiteljski odnosi, te Domovinski rat iz jedne sasvim drugačije perspektive — sudionika tog rata na prvoj crti.
Prateća publikacija prvog Touch Me festivala iz 2005. na temu zloupotrebe informacija i inteligencije uključuje uvodne i teorijske tekstove te katalog umjetničkih radova.
Proširena verzija Uvoda u spekulativnu dizajnersku praksu na 160 stranica, nastala povodom izložbe hrvatskog spekulativnog dizajna i umjetnosti u okviru xxi. Milanskog trijenala.
Riječ je o poeziji za djecu i odrasle koja kroz specifičnu formu podiže svijest o tome da je tuga normalan dio života, prikazujući 13 različitih situacija.
Dok se pandemija Covid-19 širi cijelim svijetom, zabrana javnih okupljanja ima drastične posljedice na mnoga zanimanja, uključujući umjetnost i kulturu.
Polazeći od slučajnog događaja – cipele koja se razvezala i ključića nađenog na ulici – malena junakinja ove slikovnice govori o svojim najbližima.
Treći broj Fototxta u cijelosti je posvećen avangardnoj izložbi "Phony Smile. Language of photographic interpretation and aesthetic speculation".
Popratna publikacija festivala iz 2010. godine predstavlja međunarodne suvremene umjetnike i tekstove na temu mentalnog zdravlja, odnosno psihičkih bolesti i poremećaja te intelektualnih teškoća.
Davor Konjikušić kombinira fotografije i vlastite dnevnike stvarajući emotivno snažan umjetnički pogled na svijet oko nas. Sve su fotografije snimljene u jugoistočnoj Europi.
Kroz niz intervjua s članovima ⁄BADco⁄, monografija prikazuje poeziju grupe, njihova estetska opredjeljenja te pozicioniranje u kontekstu hrvatske umjetničke i kulturne nezavisne scene.
Knjiga je pregled prve tri godine programskog vođenja zagrebačke Galerije Močvara od strane kustosica udruge Kontejner.
Knjiga predstavlja sažetak desetogodišnjeg djelovanja kustoskog kolektiva KONTEJNER od 2000. do 2010., uključujući bogato ilustriran katalog s dokumentacijom izložbi, festivala i umjetničkih projekata.
Armando Nieto Jaramillo bio je spreman učiniti sve kako bi ispunio svoj zadatak: oteti zrakoplov DC3 iz kolumbijskih zračnih snaga i srušiti ga na kuću svojih roditelja.
Mingus je bio američki jazz kontrabasist, pijanist i skladatelj. Smatra se jednim od najvećih jazz muzičara ikada.
Prošireni film danas predstavlja novu umjetničku formu, novi medij pa i novu granu umjetnosti gdje generacija mlađih naraštaja umjetnika koja se pojavljuje 1990-ih reaktualizira ideje pokreta.
slikovnica za djecu i odrasle, zbirka je kratkih, duhovitih priča o malim, nevidljivim bićima koja žive u kućama.
FOTOTXT br. 2 predstavlja rad četvero umjetnika – Sandra Đukića, Peggy Buth, Ivana Petrovića i Božene Končić Badurina.
Katolički teolog Hans Kung ponovno napada svojom kritičkom knjigom u kojoj ne štedi Ratzingera.
doktorska disertacija dr. sc. Olge Majcen Linn u čijem istraživačkom fokusu su suvremene subverzivne i biopolitički orijentirane umjetničke prakse u Hrvatskoj i regiji.
Monografija prvi put objedinjuje Dragićev rad na području grafičkog dizajna i ilustracije, a uključuje brojne plakate, naslovnice i ilustracije knjiga, dizajn maskota te drugo.
Ilustrirana knjiga reimaginira konvencionalni format kuharice pružajući pisane upute o stvaranju nečeg jedinstvenog. Međutim, umjesto tradicionalnih sastojaka, recepti koriste odbačene predmete, objekte ili pojave obično nesvrsishodne za kuhanje.
Publikacija izdana u sklopu četvrtog izdanja Device_art festivala 2012. bavi se, kao i sam festival, napravama u suvremenoj umjetničkoj praksi s naglaskom robotiku i pojam robota.
Priča o emancipaciji. Hrabra, znatiželjna djevojčica usuđuje se zakoračiti u svakodnevne avanture unatoč majčinim smiješnim i pretjeranim zaštitničkim upozorenjima.
reprezentativno popratno izdanje s preko 480 stranica teksta i reprodukcija, koje služi ne samo kao katalog izložbe već i kao temeljni dokument o produkciji hrvatskog dizajna od 2019. do 2020.
reprezentativno popratno izdanje s preko 500 stranica teksta i reprodukcija, koje služi ne samo kao katalog izložbe već i kao temeljni dokument o produkciji hrvatskog dizajna od 2023. do 2024.
Drugi nastavak knjige Fragmenti dizajnerske povijesti, rezultat kontinuiranih aktivnosti istraživanja hrvatskog dizajnerskog nasljeđa 20. i 21. stoljeća koje provodimo putem programa HDD galerije u različitim njegovim programskim linijama.
Publikacija Touch Me festivala iz 2017. na temu nevidljivih prirodnih fenomena sadrži uvodne tekstove gostujuće kustosice Mónice Bello i fizičara s CERN-a, Michaela Dosera.
Nastanak knjige sam je umjetnički istraživački proces. Michael Kargl počeo je raditi knjigu i zapitao se kako to učiniti.
Publikacija 56. zagrebačkog salona arhitekture i urbanizma, raskošno je komprimiran pregled svih događanja u godini Pinga i neizostavan je ‘ključ’, odnosno završni element u slagalici Ping događanja.
Razgovori s jazz glazbenicima. Davor Hrvoj nam, kao iskusni poznavatelj jazza, omogućava da one koji sudjeluju u ovoj jedinstvenoj umjetnosti trenutka upoznamo na pravi način.
Austrija je prije svega podarila filmskoj umjetnosti onu drugu, manje vidljivu, paralelnu povijest filma s velikim predznakom avangarda i eksperiment.
Zahvaljujući digitalnim postavkama, različitim kompjuterskim softverima, digitalnim montažama i alatima kompozitinga, moguće je napraviti film u kojemu gledatelj više ne može prepoznati pravu prirodu slika.
komplet od 7 knjiga. Device_art je međunarodni festival koji se bavi tehnološkim napravama, strojevima i robotikom u suvremenoj umjetnosti.
Publikacija se sastoji od kustoskih tekstova i kataloga dviju izložbi festivala održanih od 23/11—19/12/2021 u Zagrebu i Splitu.
Promatrajući radove teško je izbjeći pitanja, ne samo o statusu fotografije nego i o širem pojmu prikazivanja u postmodernističkom svijetu.
knjiga obuhvaća dizajnerske radove Orsata Frankovića nastale u proteklih dvadesetak godina – u rasponu od plakata, preko oblikovanja knjiga do ambalaže i poštanskih maraka.
Popratna publikacija sastoji se od izložbenog kataloga američkih, slovenskih, srpskih i hrvatskih umjetnika koji rade u području umjetnosti naprava, strojeva i robotike te popratnih tekstova koji kontekstualiziraju te umjetničke scene.
Fenomeni, kao što su rabljeni automobili koji putuju na istok, potiču na razmišljanje u vezi s gospodarstvom EU-a, trgovinskim propisima, migracijama, postkolonijalizmom itd.
Dvoje kreativaca koji se nikad nisu sreli, različitih crtačkih stilova, slali su jedno drugome svoje misli i ideje, i uzvraćali crtežima koji nam pokazuju kako tuđe riječi postaju zajedničke slike.
Bojan Mrđenović postavlja se u aktivnu poziciju, u poziciju promatrača. Ne zanima ga da nam ponudi uljepšane slike stvarnosti, nego da isporuči neku vrstu saznanja.
Vrlo daleko od spektra konsenzualno legitimiranih javnih tema i problema, priče iz Radnika i seljaka grotesku ovdašnje normalizacije nacionalizma i restauracije kapitalizma tretiraju otrovno, beskompromisno i neusporedivo duhovito.
serija analognih crno-bijelih fotografija koje Ana Opalić počinje snimati 1996. godine, a prikazuju uvijek isti kadar – površine mora i neba razdijeljene točno po sredini linijom horizonta i uokvirene stijenama.
Popratna publikacija petog izdanja Device_art festivala predstavlja radove umjetnika koji se bave umjetnošću naprava s naglaskom na umjetnost zvuka.
Prijepis ekspedicije održane 15⁄8⁄2015., koja je imala za cilj empirijski dokazati da je otok Prvić u šibenskom arhipelagu doista kopno sa svih strana okruženo morem.
Zajednička zbirka pjesama i ilustracija istaknutih mladih ilustratorica i dizajnerica Klasje Habjan i Marine Milanović, realizirana unutar projekta Ilustratorski dijalog.
U ovom fantastičnom kratkom romanu susreću se likovi iz povijesti i suvremene kulture.
Treći svezak "Knjige sjećanja" koja opisuje, propovijeda i promišlja povijest vremena, Crkve, teologije i vjere kako ih doživljava autor.
Čudovišta iz naslova ove priče, potaknuta nekim sitnim događajima, kradu malenoj junakinji boje. Svaka boja utjelovljuje neku emociju, sposobnost ili svojstvo.
dvodijelna publikacija koja okuplja tekstove niza relevantnih međunarodnih autora te pruža vrijedan i aktualan uvid u izazove rada s biomedijima.
reprezentativno popratno izdanje s preko 480 stranica teksta i reprodukcija, koje služi ne samo kao katalog izložbe već i kao temeljni dokument o produkciji hrvatskog dizajna od 2017. do 2018.
Godišnja koreografija sastavljena od dnevne razmjene kratkih plesnih videa koje naizmjenično dijele vizualna umjetnica Nina Kurtela i koreografkinja Hana Erdman.
Raskošno ilustrirano izdanje kojem je svojim radovima doprinijelo sedamnaest hrvatskih umjetnica, sadrži priče koje pršte raznolikošću i nadilaze sve kategorije, te otvaraju vrata u svemir Ursule K. Le Guin.
Tekst se sastoji od zbirke priča, činjenica i⁄ili fikcije, povezanih s migracijom, kretanjem ljudi između mjesta i kretanjem mora.
Dok tuljanka Marisol ulazi u robnu kuću "Nama", njezino prisustvo i sposobnost da govori ljudskim jezikom šokira sve osim jednog dječaka.
Na temelju brojnih intervjua s fotografkinjama, broj se bavi specifičnošću ženske perspektive iza i kroz kameru, kontekstom i uvjetima u kojima su stvarale, nastojeći afirmirati ženski glas u vizualnim umjetnostima.
Izdanje prve domaće cjelovite knjige posvećene kartofiliji – težnjama, osnovnim pojmovima, te načinima odabira i izlaganja razglednica – zatječe nas u posebnom vremenu i kulturološkom trenutku.
Armando Nieto Jaramillo bio je spreman učiniti sve kako bi ispunio svoj zadatak: oteti zrakoplov DC3 iz kolumbijskih zračnih snaga i srušiti ga na kuću svojih roditelja.
Knjigu bismo koncepcijski mogli definirati kao ukoričeni mozaik. No, iako ga takva oznaka približava kategoriji knjige umjetnika, ona je zapravo na granici, drugim riječima još uvijek na 'ničijoj zemlji'.
komplet od 3 knjige + 2 torbe. Festival 25 FPS prikazuje nezavisne i nekomercijalne filmove koji na inovativan način istražuju mogućnosti filmskog jezika.
Thomas Merton bio je američki redovnik trapist, pisac, teolog, mistik, pjesnik, društveni aktivist i proučavatelj komparativne religije. Ova je knjiga izbor iz Mertonovog dnevnika i poezije.
Yusef Abdul Lateef bio je glazbenik, skladatelj, književnik, slikar, filozof, učitelj i učenjak, užoj obitelji suprug i otac, ostalima – brat.
Duboko, lijepo napisano ispitivanje sastojaka pobožnosti: kako čovjek osjeća Božju prisutnost, istražuje je, prihvaća i na njoj gradi život.
publikacija zaključuje projekt Re-Imagine Europe, u kojem je 10 europskih kulturnih organizacija surađivalo kako bi potaknuli i umjetničku produkciju i razvoj publike.
U vremenu koje radi protiv kreativnost i ljubavi, kao i protiv djece, priča o Andreasu i njegovoj imaginarnoj prijateljici Zlati, podsjeća da ni u najtežim trenucima ne smijemo prestati maštati.
U svojoj izvrsno prihvaćenoj povijesti eksperimentalnog filma, A. L. Rees prati pokret filmske avangarde na razmeđu filma i moderne umjetnosti.
knjiga Ivana Posavca specifičan je primjer fotografskog odnosa zasnovanog na raskrižju pogleda.
zamišljena kao zbornik tekstova, grafičkih i fotografskih materijala te druge dokumentacije prikupljene od početka 2009. do kraja 2018. kroz niz izložbi i istraživanja posvećenih ponajprije dizajnerskoj baštini.
Ovo vrlo originalno tumačenje Pavla židovskog filozofa religije Jacoba Taubesa predstavljeno je u brojnim predavanjima održanim u Heidelbergu pred kraj njegova života, a smatrao ga je svojom "duhovnom oporukom".
sijamska mačka Milica, autsajderu među domaćim mačkama u uzavrelom mediteranskom gradu, odgojena na detektivskim filmovima, odlučuje otvoriti detektivsku agenciju specijaliziranu za pomoć velikim pticama u nevolji.
Knjiga Bena Caina usredotočuje se na umjetnost kao aktivnost koja može biti nenajavljena, može biti tajna, može biti privatna, a unatoč tome odvija se u zajedničkim prostorima.
„Nisam izašla iz svoje noći“ posljednja je rečenica koju je moja majka napisala. Često mi dođe u san, onakva kakva je bila prije bolesti.
Bilježnica Robija K., kultna kolumna Viktora Ivančića, koja neprekidno izlazi već 35 godina, ponovno je sabrana na jednom mjestu u 5 knjiga, na više od 2500 stranica.
Publikacija prati treće izdanje Device_art festivala i predstavlja autore iz Japana, Slovenije i Hrvatske koji se bavi napravama kao umjetničkim medijem.
Kroz dopadljiv lik djevojčice Piccole i vješte igre riječima, autor invetivno povezuje talijanski i hrvatski jezik te ukazuje na velik utjecaj talijanskog jezika na suvremenu terminologiju klasične glazbe i umjetnosti.
Roman ispripovijedan kao pletenica, vodi nas kroz slojeve sistema u srce društva i likova.
strogo žanrovski gledano kao krimić, s enigmom, brutalnim ubojstvima i istragom, lijep pokazatelj da se stvari ne smiju strogo gledati, ni suditi, jer je krimić koliko i Zločin i kazna.
Popratna publikacija drugog Touch Me festivala iz 2008. uključuje katalog izložbe međunarodnih autora koji djeluju u polju umjetnosti i znanosti, te zbornik tekstova na temu sreće, užitka i hedonizma.
sijamska mačka Milica, autsajderu među domaćim mačkama u uzavrelom mediteranskom gradu, odgojena na detektivskim filmovima, odlučuje otvoriti detektivsku agenciju specijaliziranu za pomoć velikim pticama u nevolji.
Monografija u potpunosti je posvećena Martekovom bavljenju fotografijom, pri čemu je medij shvaćen kao konceptualna forma, a okuplja niz autorovih radova nastalih u periodu od 1970-ih do danas.
Riječ je o poeziji za djecu i odrasle koja kroz specifičnu formu podiže svijest o tome da je tuga normalan dio života, prikazujući 13 različitih situacija.
Ovaj poseban flipbook koristi 100 kadrova iz scene koju je umjetnica Sanja Iveković davno snimila kod kuće, a koju je u međuvremenu iskoristila u svom video spomeniku ⁄Svjetionik⁄.
Publikacija Touch Me 2020 sadrži kustoske tekstove i katalog dviju međunarodnih izložbi te filmskog i izvedbenog programa festivala.
U vrtlogu valova i vremena, prepliću se vremenske i prostorne međe, veliki grad i maleno otočko selo te mašta i zbilja.
Skupina nepismenih šumskih životinja otkriva snagu pisane riječi i slobodu znanja.
Ilustrirana knjiga reimaginira konvencionalni format kuharice pružajući pisane upute o stvaranju nečeg jedinstvenog. Međutim, umjesto tradicionalnih sastojaka, recepti koriste odbačene predmete, objekte ili pojave obično nesvrsishodne za kuhanje.
panoramski prikaz Ilićevog rada u rasponu od plakata, preko novinskih naslovnica i ilustracija do stripa, od sredine 1970-ih do danas.
Ako se već hrvatski nacionalizam desetljećima tako dobro drži, onda valjda i protest može biti arhivskog porijekla.
Knjiga je nastajala paralelno s izložbom te predstavlja osamnaest odabranih dizajnerskih projekata Damira Gamulina, kako onih nastalih u suautorstvu ili u suradnji s drugim autorima, tako i samostalnih.
Publikacija istovremeno djeluje na dvije razine. Na prvoj, kritički propituje načine i razloge gradnje i njezin utjecaj na zajednicu i okoliš. Na drugoj, nudi intimistički kolaž iz perspektive pojedinca.
Objavljena kao rezultat gotovo godinu dana intenzivnih aktivnosti u okviru diskurzivnog programa hrvatskog paviljona "Same as it Ever Was" na 18. izdanju Venecijanskog bijenala – međunarodne izložbe arhitekture.
Otac je tu glavni, a po mnogo čemu i jedini lik. Posljedni preostali iz svijeta koji se seli u sjećanja i progovara iz prošlosti, bogate i veoma naseljene likovima.
Knjiga nastaje kao rezultat jednogodišnjeg umjetničkog istraživanja i dokumentiranja "Lipe" te sažima iskustva njihova bivanja među mještanima, osobno i u mislima, suosjećajući s obiteljskim tragedijama preživjelih.
Knjižica posvećena teoretičarskom, kritičarskom i zagovaračkom djelovanju Matka Meštrovića u kontekstu dizajna u razdoblju od ranih 1960-ih do današnjih dana.
Serija razgovora okupljenih unutar knjige objavljeno je tijekom godina na portalu Vizkultura.hr u sklopu serije tekstova o urbanističkom razvoju grada Zagreba.
Iveković povezuje prošlost i sadašnjost, postavljajući pitanje tko su današnje „vještice“, s posebnim naglaskom na vezu između društvenog imaginarija o vješticama i percepcije ženskog starenja.
Poput karata u špilu i glave ovog romana su izmiješane pa će čitateljima trebati i ponešto sreće da pobijede u igri za koju nisu ni znali da je igraju.
Obiman roman o umjetnosti, nostalgiji za domom i nastojanju da se stvori nešto što bi se moglo nazvati domom.
paket od dvije knjige s tekstom i reprodukcijama koji služi ne samo kao katalog izložbe već i kao temeljni dokument o produkciji hrvatskog dizajna 2003.-2006.
Knjiga daje pregled industrijskog dizajna Davora Grünwalda od kasnih šezdesetih do sredine sedamdesetih u Hrvatskoj i od 1976. do danas u Kanadi.
Katalog istoimene izložbe Matije i Mauricija Ferlina kojom se Republika Hrvatska predstavila na 15. izdanju Praškog kvadrijenala scenogragije i scenskog prostora u lipnju 2023.
paket od dvije knjige s tekstom i reprodukcijama koji služi ne samo kao katalog izložbe već i kao temeljni dokument o produkciji hrvatskog dizajna 2011.-2014.
Hrvatski prijevod jedne od najvažnijih, a svakako najutjecajnijih, suvremenih knjiga iz područja tipografije.
Knjiga grafičkog dizajnera, umjetnika i pisca Stanislava Habjana na jednom mjestu okuplja grafičke radove, većinom plakate, koji se odnose na razdoblje od početka njegovog autorskog djelovanja s projekcijom u budućnost.
Zločin i kazna za temu uzima društvene, zakonodavne, znanstvene i ideološke konstrukcije kriminaliteta i društvenih normi koje razgraničavaju kriminalno od ne-kriminalnog ponašanja.
Kamera Hane Miletić ne bilježi ono što bismo mogli nazvati spektaklom (za mase). Njezin pogled ne ubada, ne postavlja pravila, ne donosi sud.
komplet od 7 knjiga. Umjetnički festival koji se bavi načinima na koje društvo određuje granice normalnog i patološkog, bilo da je riječ o tjelesnosti, izgledu, ponašanju, seksualnosti ili životnom stilu.
paket od dvije knjige s tekstom i reprodukcijama koji služi ne samo kao katalog izložbe već i kao temeljni dokument o produkciji hrvatskog dizajna 2007.-2010.
ton ove zbirke proizlazi iz duboke emocionalnosti kojom je cijela prožeta; autor se obraća svojim najbližima, meandrirajući kroz područja nježnosti i boli.
Publikacija se sastoji od teorijske čitanke i kataloga izložbe. Čitanka donosi tekstove relevantnih filozofa i teoretičara koji se bave strojnom ekologijom.
zapaljiv debitantski roman, mračna komedija ispisana energičnim i ubojitim jezikom, istovremeno šokantna i zabavna, koja neustrašivo istražuje tabue seksualnosti i rodnih uloga u 21. stoljeću.
U vremenu koje radi protiv kreativnost i ljubavi, kao i protiv djece, priča o Andreasu i njegovoj imaginarnoj prijateljici Zlati, podsjeća da ni u najtežim trenucima ne smijemo prestati maštati.
Zbornik Vizualna glazba pregled je neprekinute težnje umjetnika da postignu sveprožimajuće apstraktno umjetničko djelo.
Izdvajajući i očuđujući neke izabrane trenutke, pretvarajući bljeskove stvarnosti u promišljenu jezičnu strukturu, autorica stvara originalne i meditativne pjesničke kolaže, uz jasnu svijest o poeziji kao ne-običnom govoru.
Publikacija Ekstravagantna tijela: Ekstravagantna ljubav sadrži teorijske tekstove i katalog istoimene centralne izložbe.
U fokusu ovog izdanja su likovne kritičarke koje su pratile domaću fotografsku scenu od 1950-ih godina do ranih 2000-ih.
Knjižica-katalog povodom istoimene izložbe predstavlja nam jednog od najagilnijih suvremenih hrvatskih dizajnera, a kroz njegove radove daje i zanimljive uvide u razvoj same kulturne i umjetničke scene u Hrvatskoj.
Priča o Internetu za mlade i odrasle. Ilustrirana suvremena bajka o Kralju GAFA (Google, Apple, Facebook, Amazon) prati događanja, ponašanja, sustave vrijednosti i nepravde u njegovom kraljevstvu.
Teorijsko-analitička publikacija Lea Rafolta i bogat vizualni imaginarij čine komplementarno dvoknjižje s fokusom na prvih dvadeset godina rada plesnog umjetnika i koreografa Matije Ferlina.
Priča o Internetu za mlade i odrasle. Ilustrirana suvremena bajka o Kralju GAFA (Google, Apple, Facebook, Amazon) prati događanja, ponašanja, sustave vrijednosti i nepravde u njegovom kraljevstvu.
Knjiga-katalog istoimene izložbe daje kritički pogled na prvih deset godina djelovanja ovog iznimno agilnog dizajnerskog studija te prikazuje izbor nekih od njihovih najvažnijih radova.
Projekt okuplja niz udruga i institucija sa svrhom održavanja višegodišnjih aktivnosti posvećenih fotografiji u 20. stoljeću, mediju najizravnije povezanim s razvojem modernog društva.
Monografsko izdanje posvećeno dizajnerskom radu Borisa Ljubičića u području vizualnih identiteta, znakova i logotipa tvrtki, institucija, organizacija, brendova i proizvoda.
Motivičko bogatstvo i svojevrsna dnevnička neposrednost autorskog rukopisa čine ovu zbirku zanimljivom i svježom, a pažljivijim čitanjem razotkriva se koliko je promišljen autorov izbor riječi.
monografsko izdanje na 130 stranica na hrvatskom i engleskom jeziku daje pregled djelovanja Dalibora Martinisa, jednog od najistaknutijih hrvatskih medijskih umjetnika, kao grafičkog dizajnera.
Knjiga unutar malog formata daje pregled najvažnijih radova dizajnera, kontekstualiziran uvodnim tekstom i ekstenzivnim razgovorom sa samim Željkom Borčićem.
reprezentativno popratno izdanje s preko 500 stranica teksta i reprodukcija, koje služi ne samo kao katalog izložbe već i kao temeljni dokument o produkciji hrvatskog dizajna od 2021. do 2022.